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April 17th, 2023

4/17/2023

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As tetrades são acordes formados por quatro notas que podem ser utilizados em diversos gêneros musicais, desde o jazz até o rock. Para estudá-las no violão e gravar um repertório no braço do instrumento, é importante seguir algumas etapas.

Aprenda a formação das tetrades: As tetrades são formadas por uma tríade, que é um acorde de três notas, acrescida de uma sétima.

As sétimas podem ser maiores, menores, dominantes ou diminutas, e é importante aprender como cada uma delas é formada.

Aprenda a formação dos acordes: Antes de estudar as tetrades, é importante dominar a formação dos acordes básicos no violão. Isso inclui aprender a formação das tríades e dos acordes com sétima.

Pratique as tetrades: Após aprender a formação das tetrades, é hora de começar a praticá-las no violão. Comece por tetrades maiores e menores, e depois avance para as tetrades dominantes e diminutas.

Estude as inversões das tetrades: As inversões das tetrades são variações dos acordes que permitem tocar as mesmas notas em posições diferentes no braço do violão. Isso pode facilitar a execução de acordes em determinadas músicas.

Grave um repertório: Para gravar um repertório de tetrades no braço do violão, é importante escolher um conjunto de músicas que contenham esses acordes.

Ao praticar as músicas, identifique quais tetrades são utilizadas e em que posição no braço do violão elas são executadas. Gradualmente, você irá se familiarizar com as tetrades e será capaz de tocá-las de cor.

Para gravar um repertório de tetrades no braço do violão com precisão, é importante praticar diariamente e ter paciência. Comece com músicas simples que contenham poucas tetrades, e vá progredindo para músicas mais complexas com o tempo.

Use um afinador para garantir que as notas estejam afinadas corretamente e pratique em diferentes velocidades para melhorar sua técnica. Lembre-se de que, para dominar as tetrades e gravar um repertório no braço do violão, é fundamental ter um conhecimento sólido sobre a teoria musical e a técnica do instrumento.

Caso tenha dificuldades em algum aspecto, não hesite em buscar a ajuda de um professor de violão ou em utilizar recursos online, como cursos e tutoriais, para aprimorar sua técnica.

Para você que já é aluno do Universo das Cordas, segue um checklist dos capítulos que precisa conhecer:

Cap. 10, Sistema CAGED
Cap. 12, Campo harmônico (maior)
Cap 21, Tétrades.

Para acessar o curso clique no link abaixo:
www.universodascordas.com

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Aprender repertório ( sendo músico ) precisa ser divertido de novo.

4/13/2023

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Tirar músicas de ouvido é um processo muito comum entre músicos, principalmente para aqueles que tocam violão. Essa técnica consiste em ouvir uma música e tentar reproduzi-la no instrumento sem a ajuda de partituras ou tablaturas. Embora possa parecer um desafio para iniciantes, essa prática pode ser aprimorada com o tempo e trazer muitos benefícios para o músico. Neste artigo, vamos abordar algumas técnicas para tirar músicas de ouvido, como fazer isso na internet e a importância de saber teoria musical e ter a técnica do instrumento em dia.

Antes de começar, é importante ter em mente que para tirar músicas de ouvido no violão é necessário ter um conhecimento básico das notas musicais e dos acordes mais utilizados. Para isso, é fundamental estudar teoria musical e praticar a técnica do instrumento diariamente. O violão é um instrumento versátil que possui diversas técnicas e é essencial dominá-las para conseguir reproduzir as músicas com precisão.

Existem algumas técnicas para tirar músicas de ouvido no violão que podem ajudar nesse processo. Uma delas é a técnica de intervalos, que consiste em identificar a distância entre as notas da música e reproduzi-las no violão. Outra técnica é a de escutar os acordes e tentar identificá-los no braço do violão. É possível também tentar reproduzir a melodia da música, buscando identificar as notas e tocando-as no violão.

Além dessas técnicas, é possível utilizar a internet como uma ferramenta para tirar músicas de ouvido. O YouTube é uma plataforma que oferece uma grande variedade de vídeos tutoriais que ensinam como tocar músicas no violão. Há também sites que disponibilizam as letras e cifras das músicas, o que pode facilitar o processo de aprendizado. Mas o melhor de tudo: a possibilidade de ver o video mais lento.

No entanto, é importante lembrar que a prática da técnica de tirar músicas de ouvido não deve ser encarada como uma substituição para o estudo da teoria musical e para a prática da técnica do violão. É fundamental que o músico tenha um conhecimento sólido sobre as notas, acordes, escalas e técnicas de violão para conseguir reproduzir as músicas de forma correta e expressiva.

Por fim, se você deseja aprimorar sua técnica de tirar músicas de ouvido no violão, o curso online Universo das Cordas (linf abaixo) pode ser uma ótima opção. Nele, você aprenderá técnicas avançadas de violão e teoria musical que podem ser aplicadas na prática do instrumento. Com esse curso, você poderá tirar músicas de ouvido de forma mais precisa e se tornar um músico mais completo.

Em resumo, a técnica de tirar músicas de ouvido no violão pode ser muito útil para músicos que desejam aprimorar sua habilidade de tocar o instrumento. Para isso, é necessário estudar teoria musical, praticar a técnica do violão e utilizar técnicas específicas para tirar músicas de ouvido. Com essas práticas, é possível reproduzir as músicas de forma correta e expressiva, o que pode trazer muitos benefícios para o músico.

www.universodascordas.com

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Como salvar a arte com as IA's por aí?

4/11/2023

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A integração da Inteligência Artificial (IA) em várias áreas tem gerado numerosas discussões sobre as implicações econômicas e filosóficas dessa inovação. No mundo da arte, a conversa dividiu-se em duas categorias principais: uma conversa econômica que vê os serviços de arte como comércio e uma conversa filosófica mais silenciosa que questiona o papel da IA no cânone da história da arte.

As Duas Conversas no Mundo da Arte A conversa econômica centra-se na utilidade comercial da arte e seu efeito no comércio, termos de direitos autorais e outras considerações econômicas.

Enquanto isso, a conversa filosófica pondera o papel da IA na filosofia da história da arte. Amantes de arte tradicionais rejeitam a IA, e artistas que trabalham no espaço digital são sobrecarregados pelas possibilidades da IA, sem saber por onde começar.

A Importância da Filosofia da Arte no Novo Espaço A filosofia da arte sempre esteve ligada à filosofia do que significa ser humano. Portanto, é essencial considerar as implicações da IA no mundo da arte, não apenas como autoexpressão, mas também como representação de valores humanos.

A geração que está crescendo neste mundo, a Geração Z, é a mais conectada digitalmente, mas também a mais solitária, niilista e com menos esperança para o futuro.

Eles são os que terão que viver, trabalhar e lidar com a proliferação da IA. Portanto, é crucial envolvê-los em conversas sobre a filosofia da arte neste novo espaço.

A Ressurreição da Arte À medida que a IA se desenvolve, ela tem o potencial de extinguir as definições modernas de arte e revitalizar a arte que nos conecta de volta ao que somos como seres humanos.

O equilíbrio entre os ideais românticos do poder da arte e seu benefício para a humanidade e as frias realidades da utilidade comercial e seus benefícios para a economia é um equilíbrio que os artistas sempre tiveram que fazer.

A integração da IA na arte não deve diminuir esse equilíbrio. Arte para Conexão, Não Perfeição Artistas, como todos os outros, precisam comer e ter um teto sobre suas cabeças. No entanto, a moldura atual da arte como uma mercadoria levou a um desapego da arte digital de seu sentido mais puro.

Neste artigo que criei (SEM INTELIGENCIA ARTIFICIAL POR ENQUANTO) , contaremos uma história para ilustrar esse ponto e exploraremos por que fazer arte é mais sobre conexão do que perfeição:

Cultivando Tomates e Arte Se você já tentou cultivar sua própria comida, talvez em um pequeno vaso em uma janela, pode se relacionar com a experiência de se decepcionar com o resultado final.

Depois de meses regando, você pode acabar com apenas alguns tomates sem inspiração que não parecem valer o esforço. No entanto, algo mais acontece no processo - você sente alegria ao vê-lo crescer.

Você começa a entender como sua comida se manifesta no mundo e testemunha um ciclo completo de crescimento e decadência.

Essa conexão emocional com o processo de crescimento é algo que tendemos a nos desprender em nosso mundo moderno.
Da mesma forma, quando criamos arte, nos conectamos ao processo de criação.

Embora a produção final possa não ser perfeita, o ato de desenhar, pintar ou esculpir nos obriga a focar no momento presente e a praticar a atenção plena. Isso nos permite deixar de lado nossas preocupações e ansiedades e, em vez disso, estar totalmente presentes no ato de criação.

Além disso, o ato de criar arte também pode proporcionar uma sensação de realização, que pode aumentar nossa autoestima e melhorar nosso humor geral.

Em essência, a arte tem o poder de melhorar nossa saúde mental e bem-estar ao promover a atenção plena, a autoexpressão e uma sensação de realização.

Esse artigo foi inspirado pelo video desse moço aqui:

https://www.youtube.com/watch?v=msIqBnMfKTs

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Ansiedade & Música

4/11/2022

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É de fato que notoriamente artistas e agentes da área cultural lidam com uma carga de stress elevado em seu cotidiano quando possuem a ambição de crescer em seus negócios.
Vou deixar aqui algumas dicas que servem para que repense a maneira como lida com sua própria carreira dentro das possibilidades que lhe couberem no momento que está trilhando.

1 - "Você só consegue conectar os pontos olhando pra trás"

Essa famosa frase de Steve Jobs foi dita quando se referiu aos gênios, e acredito que todos nós podemos ser geniais em nossas singularidades. Tanto o amador quanto o consagrado, todos os artistas possuem aquele projeto ou aquela experiência que podem transformar visões, pois afinal, pra quê serve o nosso fazer artístico?

2 - Rotina certa, humor certo.
Muitos músicos possuem hábitos noturnos, outros artistas nem tanto, mas o fato é que, uma vez colocada a rotina no lugar, projetos concretos entregues a tempo, você verá como a claridade de pensamento vem, e isso é algo que pratico bastante, e gostaria de registrar para que - principalmente - a próxima dica também faça sentido.

3 - "Não conte com ovos dentro da galinha"

Quem nunca fez aquela dívida, comprou aquela ferramenta ou aquele equipamento antes da hora? Eu já... inclusive projetos inteiros antes do tempo. Isso é o mais puro grau de suco centrifugado de ansiedade que podemos ter. E isso correlaciona o com controle, ou a vontade dele na totalidade dos resultados. Também indiretamente com não se achar bom o suficiente para determinadas situações. Pare e pense, se você está realmente bem consigo mesmo? Se está, porquê apostar tão caro e correr tantos riscos no seu negócio (sim, artistas são empresários de si) a troco de alguns meses na geladeira?

4 - Pratique deliberadamente

Existem várias práticas, e uma delas é pegando um projeto e executando. Só assim você vai traçar a jornada do processo daquele produto/evento/obra, e isso é o mais fascinante em nossa área de atuação. O processo vale MAIS que o produto, sempre. Por isso pratique, sinta o caminho, não precisa se comparar ou estar consciente o tempo todo disso durante inclusive. A hora de entrega/finalizar esse momento da prática, você quem vai sentir.

5 - Não seja perfeccionistx

Quando estamos fazendo algo grande para nossa carreira temos corremos através de uma tendência enorme de se demorar e até abandonar um projeto. Por isso faça como tem que ser feito: dando o melhor de si e estabelecendo alguns prazos de entrega pra si mesmo. O que não ficar bom, você tenta ou delega numa próxima vez. O que ficar bom, você abre uma aba no navegador da vida e desenvolve. Simples? Nem tanto, isso envolve se conhecer, e por isso a sexta dica

6 - Coloque (ou aprenda a colcoar) o pessoal na frente do profissional.

A sua companhia, o seu comportamento, os seus ideais, serão sempre únicos e parte construtiva da sua identidade, artística e pessoal. Sim, elas se misturam, e integralmente podemos ter uma visibilidade mais clara dos passos que estamos dando quando pensamos claramente. Isso só é possível se as diversas áreas de nossa vida pessoal estiverem resolvidas.

7 - Aprenda a dizer não

O "não" é uma palavra pequena, que precisamos dizer mais vezes, principalmente quando o dinheiro não paga o tempo que gastaremos sendo úteis a um serviço que nos desviará do eixo principal de nossas carreiras. O não para aquele rolê que vai acontecer na hora do ensaio, o "não" para aquele cliente que você sabe que não multiplicará seu trabalho (sim, tem que inserir o capital social em seus projetos) o não na hora de entregar antes ou depois da hora aquela música ou aquele post, o "não" inclusive na hora de aceitar afazeres profissionais que não lhe compete realizar. Se ainda não consegue, desenvolva esse "não" amigo, ele te salvará de muitas situações.

8 - Esteja perto de quem gosta de você.

Muitas pessoas aproximarão ou já se aproximaram de você para pedir ajuda e tudo bem, mas sabemos que nem todos estão querendo crescer com você. Aquela pessoa que te procura fora dos aniversários, aquela pessoa que te ajuda sem motivo aparente, aquela pessoa que te dá retornos nos trabalhos, profissionalmente, rodeie-se de pessoas que se identificam com seu trabalho, e pessoalmente, pessoas que possuam afinidade. Essa é simples, mas é um dos principais fatores de ansiedade social esses "inputs" de cobranças das pessoas desqualificadas para exercerem o seu trabalho, ou que por simples ignorância vivem te comparando ou colocando métricas que não são suas dentro do seu trabalho. Poderia citar algumas dezenas de razões para se cercar de pessoas que gostam de você, mas essa acredito ser a primordial.
Um outro fator, adendo a esse que acresce o alargamento da sua carreira é que, no começo no meio, e no final da sua carreira, os primeiros apoiadores e bons críticos serão seus amigos, familiares e conhecidos. E por isso, cercar-se de opiniões generosas e factuais torna-se fundamental para que consiga enxergar-se como artista montando o quebra-cabeça dos olhares individuais e coletivos.

9 - Converse com generosidade consigo mesmx

Ás vezes travamos diálogos tão dolorosos dentro da gente a respeito de situações e pessoas que não temos controle. Por isso seja generoso, tenha compaixão de você, pois só você pode trilhar a sua trilha, e só você pode acreditar que esse potencial que existe dentro de você seja colocado no mundo. Você está no seu processo, e ele é SÓ SEU.

10 - Respire e beba água.

Duas das atividades mais vitais, sendo a primeira delas parassimática inclusive, são negligenciadas constantemente enquanto trabalhamos. Portanto pare, pense, organize sua rotina, busque métodos saudáveis de produtividade e faça atividades físicas. É um pequeno detalhe que faz grande diferença no todo.

Não possuo dúvidas que essas 10 dicas vão acalmar um pouco seu coração e gostaria que compartilhasse e comentasse se serviu para você.
Eu fico no @osamucabral lá no insta e você pode compartilhar mais dicas como essa que sejam boas pra você.

Grande abraço .

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Utilizando o Spotify a seu favor

3/30/2022

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Hoje eu estava refazendo meu caminho com meus fonogramas, que talvez um dia sejam famosos eu espero, e fiz uma coisa que acredito que poucos músicos fazem, pela minha falta de atenção à isso, e tendo um perfil de especialista da música.

Quem sou eu pra me colocar na pele das pessoas, (seria pretensão minha?) Mas o fato é que comecei a ler tudo sobre o Spotify, uma empresa que me desperta muito interesse.

O Spotify pra mim não é sobre ganhar dinheiro com fonogramas, a ideia genial no meu ponto de vista, está na imensa capacidade de criar acervos e conectar o artista fonográfico com ouvintes do mundo todo.

Ainda não é uma plataforma fácil, e na minha humilde opinião, nunca será. Porque o fazer artístico por trás de cada produção é único e envolve única criatividade. Nem que seja a criatividade da sua história em relação ao ambiente virtual. (Isso é conversa pra outro dia.)

E recebendo a newsletter do Spotify hoje, eu abri o email e falei "beleza, vou clicar em TODOS os links deste e-mail e ver o que essa plataforma de capital aberto quer que eu veja.”

Encontrei coisas muito interessantes, e vou falar de 3, por ordem de relevância.

1 - O Spotify responde todas as perguntas sobre a interação com a plataforma: principalmente sobre teorias conspiracionistas e burburinhos das pessoas.

Existe uma página da plataforma chamada “loud and clear” que tem inclusive o segundo tópico desta nossa conversa, que é o FAQ.. perguntas frequentemente feitas.
Essa sessão eles respondem coisas que eu vinha falando besteira com alguns amigos próximos inclusive por estar desatualizado. Vou destacar uma pergunta que me pegou de jeito pois eu já me fizeram e não sabia a resposta:
"A música era melhor antes do streamming”? essa me pegou de jeito, e teremos que fazer uma conversa voltada somente pra isso. Por isso recomendo essa página, que inclusive, possui links para outros assuntos muito interessantes.

2 - Ser claro quanto às finanças.
Sendo uma empresa de acionistas, acredito que andam fazendo muito bem desse jeito. “Mas Samuel, eu sou músico, não sou investidor” - galera, eu sou declaradamente uma pessoa de princípios de esquerda, mas vou deixar um card nesse vídeo, falando sobre posicionamento político na música e do meu ponto de vista de quem já esteve bastante inserido em causas sociais no Brasil, e espero que você, mesmo de esquerda, ou de direita, goste, e leve consigo o tamanho da complexidade desses tipos de posicionamento. Posicionamento esse, que o Spotify também declara na sua sessão de finanças.
O que é: se o artista tem milhões de views, por que ele não recebe mais?

Claramente uma pauta de distribuição de renda, e essa parte é muito interessante de ver, como uma empresa desse porte comporta quando o assunto é entregar ao produtor a sua porcentagem. Não vou colocar nenhum valor nem nenhum julgo a respeito disso agora, porque como eu citei anteriormente, cada tópico desse merece que você vá lá e leia.

3 - Se você ficou no vídeo até agora, muito provavelmente você está interessado num pensamento novo ou diferente do seu. E sim, o Spotify é para pessoas que gostam de ouvir pessoas!
A plataforma divide em perfis de pessoas que ganham dinheiro na plataforma. São eles:

Herança.
Especialista.
Inovador.
Movedores de mercado.
Quem figura no topo.
Compositores e produtores.
Artistas consagrados.
E os DIY, que em português significa: faça você mesmo.

Se você ainda não tá se coçando pra entrar no site, só clique no link abaixo e veja por si mesmo as possibilidades.

Confira as dicas de produtividade, entre elas, está o foco dirigido, onde você tira uma vez por dia para ler sobre a área que atua.
Precisamos sempre nos manter atualizados e nossa marca de bandeira fincada no solo do mercado, por isso conte comigo e minha equipe de artistas consultores caso você tenha interesse em galgar novos passos da carreira.

Me despeço aqui, e para mais informações ou contato direto:
@osamucabral

Confira nossa agenda de shows e saiba quando estaremos na sua cidade ;)

Links úteis:
https://linktr.ee/osamucabral

https://loudandclear.byspotify.com/

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April 17th, 2023

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