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A arte do ensaio boudoir: como o gênero de jazz inspira minha fotografia

4/29/2023

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Sou um multi artista, músico e fotógrafo que se dedica a capturar a beleza em ensaios boudoir. Ao longo dos anos, tenho notado algumas semelhanças entre o gênero de jazz e o ensaio boudoir - ambas as formas de arte requerem habilidade, improviso e contrastes para criar uma experiência única e emocionante.

Neste post, gostaria de compartilhar como o jazz me inspira a aprimorar minha fotografia boudoir.

Dificuldade: Assim como no jazz, o ensaio boudoir pode ser difícil de executar. Ambos exigem habilidade e técnica para alcançar um resultado satisfatório. No jazz, os músicos precisam dominar sua técnica para criar solos impressionantes e improvisar sobre a música. Na fotografia boudoir, o fotógrafo deve ter habilidade para capturar a beleza do/a cliente e criar um ambiente confortável e privado.

- É preciso ser capaz de trabalhar com a luz, a sombra e as poses para criar imagens que transmitam a sensualidade e a feminilidade da pessoa.

Improviso: O jazz é conhecido por sua improvisação, e o mesmo acontece com a fotografia boudoir. Ambos permitem que o artista explore diferentes técnicas e experimente novas abordagens para criar algo único e emocionante. Durante um ensaio boudoir, o fotógrafo pode improvisar com a luz, o ângulo e as poses para criar uma variedade de imagens que transmitam diferentes emoções. Isso permite que o/a cliente tenha uma experiência personalizada e única, com imagens que realmente capturam sua personalidade e beleza natural.

Contraste: O contraste é uma característica importante tanto no jazz quanto na fotografia boudoir. No jazz, o contraste é criado através do uso de diferentes escalas, ritmos e dinâmicas para criar um som emocionante e impactante. Na fotografia boudoir, o contraste é criado através do uso de luz e sombra para realçar as curvas e a beleza natural do/a cliente. Também pode ser criado através do uso de roupas e acessórios para criar um visual dramático e emocionante.

Conclusão:

Como um multi artista, sou inspirado pelo gênero de jazz em minha fotografia boudoir. Assim como o jazz, o ensaio boudoir é um gênero de arte que exige habilidade, improviso e contraste para criar uma experiência única e emocionante. Eu adoro explorar novas técnicas e abordagens para criar imagens que transmitam a sensualidade e a feminilidade da pessoa. Para mim, a fotografia boudoir é um gênero que me permite me expressar artisticamente e ajudar mulheres, homens, casais etc, a se sentirem bonitas e confiantes em sua própria pele.

Conheça meu behance e o que eu curto fazer e produzir:

https://www.behance.net/osamucabral

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10 passos para fechar shows - Booking concerts

4/23/2023

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O que está dando certo pra mim? E como você pode fazer isso também?

Fechar shows em cidades diferentes pode ser um desafio, mas seguindo esses 10 passos você poderá aumentar suas chances de sucesso:

Pesquise o mercado: Antes de começar a procurar shows em outras cidades, é importante pesquisar o mercado musical da região e identificar as oportunidades disponíveis.
Estabeleça seu objetivo: Defina claramente quais são seus objetivos em relação aos shows em outras cidades. Por exemplo, você quer apenas aumentar sua exposição, ou deseja obter um contrato com uma gravadora ou um agente?
Crie um portfólio: Um portfólio é uma ferramenta importante para mostrar seu trabalho e seus talentos para possíveis contratantes. Certifique-se de incluir suas melhores músicas, fotos de shows anteriores e outras informações relevantes.
Identifique seus pontos fortes: É importante destacar seus pontos fortes para os possíveis contratantes. Se você tem uma grande presença de palco ou é habilidoso em improvisação, por exemplo, certifique-se de enfatizar essas habilidades.
Entre em contato com produtores locais: Pesquise produtores de shows locais nas cidades que você deseja se apresentar e envie seu portfólio para eles. Tente estabelecer um relacionamento com eles, para que possa trabalhar juntos em futuros shows.
Faça conexões nas redes sociais: Use as redes sociais para se conectar com músicos locais e produtores de shows. Através de conexões nas redes sociais, você pode aumentar suas chances de conseguir shows em outras cidades.
Agende seus shows com antecedência: Tente agendar seus shows com pelo menos três meses de antecedência, para dar tempo aos promotores de divulgar o evento e atrair público.
Planeje sua logística: Certifique-se de ter um plano de viagem e alojamento para cada cidade em que você se apresentará. Isso garantirá que você possa chegar ao local do show com tranquilidade e apresentar o seu melhor trabalho.
Prepare-se para imprevistos: As coisas nem sempre saem conforme o planejado. Tenha um plano de backup para lidar com imprevistos, como cancelamentos de voos ou problemas técnicos durante o show.
Promova seus shows: Divulgue seus shows nas redes sociais, em seu site e por meio de outros canais de marketing. Quanto mais pessoas souberem sobre seus shows, maiores serão as chances de sucesso.

Lembre-se de que fechar shows em cidades diferentes pode levar tempo e esforço, mas com dedicação e planejamento cuidadoso, você pode aumentar suas chances de sucesso. Boa sorte!

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April 17th, 2023

4/17/2023

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As tetrades são acordes formados por quatro notas que podem ser utilizados em diversos gêneros musicais, desde o jazz até o rock. Para estudá-las no violão e gravar um repertório no braço do instrumento, é importante seguir algumas etapas.

Aprenda a formação das tetrades: As tetrades são formadas por uma tríade, que é um acorde de três notas, acrescida de uma sétima.

As sétimas podem ser maiores, menores, dominantes ou diminutas, e é importante aprender como cada uma delas é formada.

Aprenda a formação dos acordes: Antes de estudar as tetrades, é importante dominar a formação dos acordes básicos no violão. Isso inclui aprender a formação das tríades e dos acordes com sétima.

Pratique as tetrades: Após aprender a formação das tetrades, é hora de começar a praticá-las no violão. Comece por tetrades maiores e menores, e depois avance para as tetrades dominantes e diminutas.

Estude as inversões das tetrades: As inversões das tetrades são variações dos acordes que permitem tocar as mesmas notas em posições diferentes no braço do violão. Isso pode facilitar a execução de acordes em determinadas músicas.

Grave um repertório: Para gravar um repertório de tetrades no braço do violão, é importante escolher um conjunto de músicas que contenham esses acordes.

Ao praticar as músicas, identifique quais tetrades são utilizadas e em que posição no braço do violão elas são executadas. Gradualmente, você irá se familiarizar com as tetrades e será capaz de tocá-las de cor.

Para gravar um repertório de tetrades no braço do violão com precisão, é importante praticar diariamente e ter paciência. Comece com músicas simples que contenham poucas tetrades, e vá progredindo para músicas mais complexas com o tempo.

Use um afinador para garantir que as notas estejam afinadas corretamente e pratique em diferentes velocidades para melhorar sua técnica. Lembre-se de que, para dominar as tetrades e gravar um repertório no braço do violão, é fundamental ter um conhecimento sólido sobre a teoria musical e a técnica do instrumento.

Caso tenha dificuldades em algum aspecto, não hesite em buscar a ajuda de um professor de violão ou em utilizar recursos online, como cursos e tutoriais, para aprimorar sua técnica.

Para você que já é aluno do Universo das Cordas, segue um checklist dos capítulos que precisa conhecer:

Cap. 10, Sistema CAGED
Cap. 12, Campo harmônico (maior)
Cap 21, Tétrades.

Para acessar o curso clique no link abaixo:
www.universodascordas.com

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Aprender repertório ( sendo músico ) precisa ser divertido de novo.

4/13/2023

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Tirar músicas de ouvido é um processo muito comum entre músicos, principalmente para aqueles que tocam violão. Essa técnica consiste em ouvir uma música e tentar reproduzi-la no instrumento sem a ajuda de partituras ou tablaturas. Embora possa parecer um desafio para iniciantes, essa prática pode ser aprimorada com o tempo e trazer muitos benefícios para o músico. Neste artigo, vamos abordar algumas técnicas para tirar músicas de ouvido, como fazer isso na internet e a importância de saber teoria musical e ter a técnica do instrumento em dia.

Antes de começar, é importante ter em mente que para tirar músicas de ouvido no violão é necessário ter um conhecimento básico das notas musicais e dos acordes mais utilizados. Para isso, é fundamental estudar teoria musical e praticar a técnica do instrumento diariamente. O violão é um instrumento versátil que possui diversas técnicas e é essencial dominá-las para conseguir reproduzir as músicas com precisão.

Existem algumas técnicas para tirar músicas de ouvido no violão que podem ajudar nesse processo. Uma delas é a técnica de intervalos, que consiste em identificar a distância entre as notas da música e reproduzi-las no violão. Outra técnica é a de escutar os acordes e tentar identificá-los no braço do violão. É possível também tentar reproduzir a melodia da música, buscando identificar as notas e tocando-as no violão.

Além dessas técnicas, é possível utilizar a internet como uma ferramenta para tirar músicas de ouvido. O YouTube é uma plataforma que oferece uma grande variedade de vídeos tutoriais que ensinam como tocar músicas no violão. Há também sites que disponibilizam as letras e cifras das músicas, o que pode facilitar o processo de aprendizado. Mas o melhor de tudo: a possibilidade de ver o video mais lento.

No entanto, é importante lembrar que a prática da técnica de tirar músicas de ouvido não deve ser encarada como uma substituição para o estudo da teoria musical e para a prática da técnica do violão. É fundamental que o músico tenha um conhecimento sólido sobre as notas, acordes, escalas e técnicas de violão para conseguir reproduzir as músicas de forma correta e expressiva.

Por fim, se você deseja aprimorar sua técnica de tirar músicas de ouvido no violão, o curso online Universo das Cordas (linf abaixo) pode ser uma ótima opção. Nele, você aprenderá técnicas avançadas de violão e teoria musical que podem ser aplicadas na prática do instrumento. Com esse curso, você poderá tirar músicas de ouvido de forma mais precisa e se tornar um músico mais completo.

Em resumo, a técnica de tirar músicas de ouvido no violão pode ser muito útil para músicos que desejam aprimorar sua habilidade de tocar o instrumento. Para isso, é necessário estudar teoria musical, praticar a técnica do violão e utilizar técnicas específicas para tirar músicas de ouvido. Com essas práticas, é possível reproduzir as músicas de forma correta e expressiva, o que pode trazer muitos benefícios para o músico.

www.universodascordas.com

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Como salvar a arte com as IA's por aí?

4/11/2023

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A integração da Inteligência Artificial (IA) em várias áreas tem gerado numerosas discussões sobre as implicações econômicas e filosóficas dessa inovação. No mundo da arte, a conversa dividiu-se em duas categorias principais: uma conversa econômica que vê os serviços de arte como comércio e uma conversa filosófica mais silenciosa que questiona o papel da IA no cânone da história da arte.

As Duas Conversas no Mundo da Arte A conversa econômica centra-se na utilidade comercial da arte e seu efeito no comércio, termos de direitos autorais e outras considerações econômicas.

Enquanto isso, a conversa filosófica pondera o papel da IA na filosofia da história da arte. Amantes de arte tradicionais rejeitam a IA, e artistas que trabalham no espaço digital são sobrecarregados pelas possibilidades da IA, sem saber por onde começar.

A Importância da Filosofia da Arte no Novo Espaço A filosofia da arte sempre esteve ligada à filosofia do que significa ser humano. Portanto, é essencial considerar as implicações da IA no mundo da arte, não apenas como autoexpressão, mas também como representação de valores humanos.

A geração que está crescendo neste mundo, a Geração Z, é a mais conectada digitalmente, mas também a mais solitária, niilista e com menos esperança para o futuro.

Eles são os que terão que viver, trabalhar e lidar com a proliferação da IA. Portanto, é crucial envolvê-los em conversas sobre a filosofia da arte neste novo espaço.

A Ressurreição da Arte À medida que a IA se desenvolve, ela tem o potencial de extinguir as definições modernas de arte e revitalizar a arte que nos conecta de volta ao que somos como seres humanos.

O equilíbrio entre os ideais românticos do poder da arte e seu benefício para a humanidade e as frias realidades da utilidade comercial e seus benefícios para a economia é um equilíbrio que os artistas sempre tiveram que fazer.

A integração da IA na arte não deve diminuir esse equilíbrio. Arte para Conexão, Não Perfeição Artistas, como todos os outros, precisam comer e ter um teto sobre suas cabeças. No entanto, a moldura atual da arte como uma mercadoria levou a um desapego da arte digital de seu sentido mais puro.

Neste artigo que criei (SEM INTELIGENCIA ARTIFICIAL POR ENQUANTO) , contaremos uma história para ilustrar esse ponto e exploraremos por que fazer arte é mais sobre conexão do que perfeição:

Cultivando Tomates e Arte Se você já tentou cultivar sua própria comida, talvez em um pequeno vaso em uma janela, pode se relacionar com a experiência de se decepcionar com o resultado final.

Depois de meses regando, você pode acabar com apenas alguns tomates sem inspiração que não parecem valer o esforço. No entanto, algo mais acontece no processo - você sente alegria ao vê-lo crescer.

Você começa a entender como sua comida se manifesta no mundo e testemunha um ciclo completo de crescimento e decadência.

Essa conexão emocional com o processo de crescimento é algo que tendemos a nos desprender em nosso mundo moderno.
Da mesma forma, quando criamos arte, nos conectamos ao processo de criação.

Embora a produção final possa não ser perfeita, o ato de desenhar, pintar ou esculpir nos obriga a focar no momento presente e a praticar a atenção plena. Isso nos permite deixar de lado nossas preocupações e ansiedades e, em vez disso, estar totalmente presentes no ato de criação.

Além disso, o ato de criar arte também pode proporcionar uma sensação de realização, que pode aumentar nossa autoestima e melhorar nosso humor geral.

Em essência, a arte tem o poder de melhorar nossa saúde mental e bem-estar ao promover a atenção plena, a autoexpressão e uma sensação de realização.

Esse artigo foi inspirado pelo video desse moço aqui:

https://www.youtube.com/watch?v=msIqBnMfKTs

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O que está dando certo pra mim? E como você pode fazer isso também?

April 17th, 2023

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